INOLVIDABLES: “EL CASO DE PAUL” de Willa Cather

…No se veía con fuerzas de desinflarse, de renunciar a esa deliciosa emoción que era lo único que podía llamarse vivir…

El segundo título que Nórdica Libros publica en su colección de MiniLecturas es ‘El caso de Paul’, un brillante relato de la escritora estadounidense Willa Cather, de la cual, Nórdica Libros también publicará la novela: ‘One of ours’ ganadora del premio Pulitzer en 1923.

‘El caso de Paul’ es un relato narrado con brillantez y solvencia de lo tragicómica que llega a ser la vida, con toda su rotundidad y pesadez. Paul es un chico que se extasía con la belleza y el teatro y no se resigna a vivir su vida en un barrio obrero con un destino cierto: esposa, hijos y una rutina diaria apartada de lo bello, pegada a las ratas, por ello burla cada día a ese destino siendo acomodador en un teatro, mezclándose entre bambalinas con un mundo que le fascina, hasta que llega un día en que tiene que desplegar su propia obra de teatro que será tan bella que recular a su origen de clase baja, en Cordelia Street, será imposible.

(…) Allí estaba lo que él quería, tangible ante él, como el mundo de hadas de una revista musical de Navidad, pero unos espíritus burlones montaban guardia en las puertas, y mientras la lluvia le azotaba la cara, se preguntó si estaba destinado a quedarse siempre fuera tiritando en la negra noche, mirando hacia fuera (…)

Paul con una flor en el ojal es uno de esos personajes tan logrados que se clavan en la memoria del lector para los restos, por apostar sencillamente por ser diferente y querer vivir la vida que no le ha tocado al nacer. Un ejemplo de cómo por cumplir un sueño el riesgo vale la pena y Willa Cather lo narra con tal sencillez y dominio del oficio, que somos nosotros, los lectores quienes acabamos sintiéndonos en la piel de Paul y por tanto llevando un flor en el ojal con elegancia y osadía.

Un placer de lectura.

© MARÍA AIXA SANZ

INOLVIDABLES: “LA MUJER QUE LEÍA DEMASIADO” de Bahiyyih Nakhjavani

…Una mujer inteligente debería ser menos hermosa.

La novela ‘LA MUJER QUE LEÍA DEMASIADO’ (Alianza) de la escritora Bahiyyih Nakhjavani, trascurre en Teherán, entre el primer atentado que sufre el Sha de Persia hasta el último atentando del que no consigue salir con vida 50 años después, en el año 1896, ante la tumba de su preferida, una bailarina, concubina de su harén a la que desposó después de ser rechazado por la poetisa de Qazvin.

Entre intrigas palaciegas, visires, ministros, aguaciles y la vida trepidante, amorosamente agitada, firme, regia y controladora de la reina madre y la debilidad manifiesta de su hijo, un Sha que no tiene las hechuras de un rey, la novela toma cuerpo y se torna fascinante con la entrada en escena de la poetisa de Qazvin, “la mujer que leía demasiado”, según la reina. La real protagonista de esta historia. La prisionera del Sha.

…La madre del Sha había resuelto controlar el asunto de la poetisa de Qazvin. Tenía derecho a decidir el destino de la predicadora de la alfabetización. Disponer lo que debía hacerse con aquella mujer que confundía los pensamientos con las sílabas y los hechos con las palabras…

Es entonces, a partir del capítulo 10 de la primera parte (Libro de la madre), cuando nos encontramos ante una historia seductora, fascinante, dura, valiente, hermosa y sabia. Sensual y hechizante. La poetisa de Qazvin es una mujer que conquista con la inteligencia y su naturalidad, rindiéndose a sus pies los guardias más toscos y huraños. Nadie se resiste al placer de leer. Nadie se resiste ante ella. La poetisa de Qazvin les enseña y un mundo nuevo se despliega ante ellos.

..Enseño a leer a los hombres que en su mayoría eran analfabetos, a lo largo del viaje, paso a paso. No fue fácil. Al principio se ruborizaban cuando la prisionera los hacía silabear con la lengua, y no creían, como aseguraba ella, que las letras volvieran a juntarse en un abrir y cerrar de ojos. Se rascaban la cabeza, maravillados de retener las palabras en la mente al tiempo que las dejaban marchar, pero habrían jurado que veían desplegarse la forma de las cosas en los senderos de las montañas cuando ella las recitaba. Se quedaron atónitos al ver que el alfabeto se extendía delante de ellos como un camino hasta la capital. La poetisa de Qazvin era una maestra tan magnífica como exigente, decían; nunca tenía miedo, ni se quejaba de las incomodidades. No se parecía a las mujeres que ellos conocían.

También, cómo no, sucumbe el Sha, y es su nombre la última palabra que pronuncia cuando le asesinan, ante la mirada y los brazos de una vieja lavandera de cadáveres. ‘La mujer que leía demasiado’ está formada por cuatro libros: el de la madre, el de la esposa, el de la hermana y el de la hija y uno a uno van dejando constancia de la impresión que causa la poetisa de Qazvin en todo aquel o aquella con quién se cruza, del mismo modo, en libertad como durante su cautiverio. En una estructura de flash-backs la novela avanza y retrocede en dos tiempos: uno, la muerte del Sha y el otro, cuando el Sha conoció a la poetisa de Qazvin, desafiando a su propia madre, la reina.

…-Es la mujer más inteligente del país –replicó-, y quizá del mundo. Así lo dice el visir. Ha recibido toda clase de honores en Kerbala, en Bagdad y en Qazvin. ¿Por qué no puedo verla? (…) Estaba decidió a entrevistarse con  la poetisa de Qazvin cuando él quisiera y todo el tiempo que le viniera en gana. Ahora mismo, en este preciso instante, iba a dar órdenes de que la trajeran a su presencia. Y sin velo.

La escritora britano iraní, Bahiyyih Nakhjavani, en ‘La mujer que leía demasiado’ novela la vida de una mujer vanguardista, distinta a su tiempo y a su entorno, que estuvo prisionera en una cárcel de Teherán desde el año 1847 al año 1852 por saber leer, por no ser convencional y darle su lugar en el mundo a la mujer y cuyo nombre era: Tahirih Qurratu’l-Ayn.

Ahora es Bahiyyih Nakhjavani quien le da su lugar a Tahirih Qurratu’l-Ayn, con esta apasionante novela. Cerrándose de esta forma y de algún modo el círculo de las mujeres que leen demasiado, que piensan por sí mismas y que escriben.

© MARÍA AIXA SANZ

**Sha

m. Título del antiguo soberano de Persia que llevaron también, en otro tiempo, algunos monarcas de la India: el palacio del Sha de Persia. u Suele escribirse con mayúscula. También se escribe sah.

INOLVIDABLES: PATRICK MODIANO

Perfil: Patrick Modiano. El horizonte.

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 06/09/2010

Muchos años después, se vio otra vez por casualidad en aquella calle Bleue y una idea lo dejó clavado en el suelo: ¿podemos estar realmente seguros de que las palabras que dos personas han cruzado durante su primer encuentro se hayan desvanecido en la nada como si nunca las hubiera pronunciado nadie? ¿Y si todas esas palabras se quedasen colgadas en el aire hasta el final de los tiempos y bastase con algo de silencio y con fijarse un poco para captar sus ecos?

Patrick Modiano es uno de los nombres que captan la atención en esta rentrée de lujo que nos trae este septiembre de 2010. Modiano nos llega de la mano de Anagrama. Editorial que da el pistoletazo de salida a la temporada además de con Modiano con Echenoz, Michon, Banville, Hornby para seguir con Auster. Una delicia de rentrée por parte de Anagrama.

'El horizonte’ (Anagrama) es la nueva novela de Patrick Modiano, y con ella una nueva dosis de encuentros fortuitos, déjà vu y búsquedas. La musicalidad, la letanía suave y melodiosa de las narraciones de Modiano se extrañan en el tiempo y el lector se da perfectamente cuenta de ello, cuando tiene otra historia de Modiano entre sus manos. En ‘El horizonte’, encontramos al más auténtico Modiano, al que seduce al lector, que gustosamente se deja arrastrar por el enigma que se esconde debajo de un nombre de mujer. Si ‘En el café de la juventud perdida’ era Louki, en ‘El horizonte’ es Margaret Le Coz. Chicas que huyen. Chicas misteriosas. Chicas fascinantes. En ‘El horizonte’ es Bosmans, un escritor que 20 libros y 40 años después busca la estela, las sombras que dibujen a través del recuerdo y de los mismos lugares al que fue su amor: Margaret Le Coz. Una chica misteriosa que huía de alguien o de algo.

El lector se abandona con Modiano, se deja llevar sin darse cuenta, cómodamente, con cierto placer, sin culpabilidad, busca con él, al mismo tiempo rastros del pasado en el presente. Por algo, Modiano, es el escritor que narra de la manera más hermosa como vivir en el desasosiego. Modiano nos regala de nuevo una historia de amor, de dependencia, de necesidad que traspasa los límites del tiempo y de la memoria para tornase luz en la oscuridad. Probabilidad en el horizonte. Pues era el horizonte, llegar a él, tenerlo despejado lo que más angustiaba a Margaret Le Coz por aquel entonces. «Por lo menos, en la duda, aún queda una forma de esperanza, una línea de fuga hacia el horizonte.» Y es en el horizonte donde el lector llegará junto a Modiano en esta historia de Margarte Le Coz y Bosmans.

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]

INOLVIDABLES: “CARTAS A SANDRA” de Vergílio Ferreira

…porque estábamos prometidos uno al otro desde toda la eternidad, como es propio de un gran amor. Porque nuestro encuentro, pienso hoy, y lo imposible que hubo en él, no cabían en una vida y aconteció en la eternidad. Pero nunca te lo dije…

Hermoso, apasionado y franco epistolario el del portugués Vergílio Ferreira: 'Cartas a Sandra', publicado por Acantilado. Ferreira sitúa el epistolario en Coímbra. Después de la muerte de Sandra la esposa de un escritor, éste empieza a escribirle cartas al que fue su amor, su pasión, su debilidad, a ella su esposa, a Sandra. Éstas nos dan la imagen de una mujer reprimida, que calla, calla y calla, que nunca tiene una palabra amable, que al mínimo romanticismo de Paulo, el escritor, su esposo, le espeta: “déjate de tonterías”, una mujer que nunca sonríe, que no se deja llevar ni por la imaginación, ni por el placer, ni por el sexo, ni por la pasión, ni siquiera por la vida. Paulo es completamente la antítesis de ella. A él le desborda la pasión y las palabras y solo es con la muerte de ella cuando decide mediante cartas ser franco con ella, sincero y decirle todo aquello que nunca jamás se atrevió a decirle por no ver en su rostro el ceño fruncido o por no oír aquel terrible vocablo: “Tonterías” o por no sentirse humillado y repudiado tras una caricia furtiva. Un epistolario que va directo desde el corazón y las entrañas de Paulo al papel. Epistolario formado por nueve cartas y una decima por terminar en un torrente de palabras apasionadas, de sentimientos profundos, de verdades como puños. En él, del mismo modo en que queda plasmado todo el amor que Paulo siente por Sandra, también vemos lo terrible de la desesperación de este hombre ante la frialdad de su mujer. Pero lo más terrible es tomar conciencia de todo lo que ella se ha perdido en vida por no dejarse llevar. Ha perdido lo más grande que posee el ser humano: la vida. Ha perdido la posibilidad de vivirla intensamente, de dejarse llevar por el amor y la pasión. Ella, Sandra, ha estado como muerta en vida. Por ello tal como Paulo escribe las cartas se da cuenta que es después de muerta cuando él la tiene por entero, cuando ella por fin está viva. Por eso le escribe: "Tengo todo tu destino en mi mano para tenerlo cuando no lo tenga". Con 'Cartas a Sandra' comprobamos de nuevo como la pasión solo puede estar vestida de sinceridad y franqueza y de dejarse llevar, el resto son medias tintas. 'Cartas a Sandra' al lector bien le puede dar una lección de cómo deberíamos comportarnos con la vida que tenemos y con la que nos queda. Sí que es verdad que se puede elegir como sentir y Paulo lo sabe. Vergílio Ferreira llevó a cabo un magnífico trabajo. Una pequeña joya de la literatura. Una gran obra para cualquier ser.

© MARÍA AIXA SANZ

Extracto del libro

INOLVIDABLES: SILVER KANE

Perfil: Silver Kane, La dama y el recuerdo

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 18/04/2010

"Aquella mañana ocurrieron en Jackson, Kansas, cuatro cosas juntas que no habían ocurrido nunca: se pararon a la vez cien relojes de cuerda, llegó un jefe indio que quería comprar la paz para su pueblo, un pistolero llenó un saloon no de clientes, sino de muertos, y un hombre perfectamente vestido quiso comprar un cementerio. Nunca antes había estado en venta el cementerio de Jackson." (Párrafo inicial de la novela)

‘La dama y el recuerdo’ es el título de la nueva novela, bastantes décadas después, de Silver Kane. Silver Kane autor prolífico de novelas del Oeste allá por los cincuenta, con 400 títulos en su haber, en tiradas hoy impensables de miles de ejemplares, vuelve al panorama literario en formato de lujo y a cara descubierta, pues debajo de Silver Kane, tras el seudónimo, está la pluma y la maestría del gran escritor Francisco González Ledesma que ha querido obsequiarnos y sí, sé lo que digo: Obsequiarnos con ‘La dama y el recuerdo’, todo un regalo.

Detrás de ‘La dama y el recuerdo’ hay toda una novela, hay todo un saber hacer.

Sorprende el ritmo, su tono directo sin rodeos, los diálogos, la socarronería y la retranca que encierran éstos. Son de agradecer en días como hoy, como lo es: separar el bien del mal, la justicia de la injusticia, los buenos de los malos, el honor de los hombres de palabra de los traidores, la lealtad de la deslealtad.

‘La dama y el recuerdo’ tiene personajes que pasaran a formar parte de la memoria del lector: Taylor, Glenda Peter, Lancaster, Freda, Lena, Ketty River, Fred, Michael Ford, Silver Kane (director del diario de Jackson) al que González Ledesma con un guiño ha convertido a su seudónimo en personaje. Cada uno de ellos tiene un carácter esculpido por el paisaje y sus propias vivencias de un Oeste duro.

Novela situada en el Oeste Americano en un lugar de Kansas, historia de amor y cazadores de recompensas, de posesión y cazadores de recompensas, de justicia y cazadores de recompensas, de venganza y cazadores de recompensas, donde debajo de alguno de los tipos duros hay un corazón y donde debajo de algunas mujeres hay toda una historia de lucha, de supervivencia.

Una historia como ‘La dama y el recuerdo’ sorprende en estos tiempos, sorprende y es de agradecer, como ya he dicho, y por supuesto hay que darle la razón a González Ledesma hacía falta homenajear a Silver Kane, hacía falta recuperar las novelas del Oeste que nutrieron a muchas generaciones pero que por el contrario otras no conocemos. Puesto que en el momento actual es un buen toque de atención ya que tal vez el viejo Oeste guardaba en él unos valores en desuso hoy, obsoletos, apartados de nuestros días, que deberían ser recuperados. Creo que González Ledesma no solo ha resucitado a Silver Kane sino que ha resucitado todo un mundo que merece tener en cuenta, descubrir y valorar. Esta novela por todo ello es grande y creo que pocos lectores podrán resistir la tentación de no seguir adelante después de leer el primer párrafo del libro, pero lo mejor de todo es que hasta el punto final, todos sentirán una misma emoción: que ‘La dama y el recuerdo’ vale la pena, que no es tiempo perdido, que es todo un descubrimiento y un disfrute, que ningún lector que se precie debe perderse.

 

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]

INOLVIDABLES: “ORGULLO Y PREJUICIO” de Jane Austen

... una ligera predilección es bastante natural;

pero muy pocos tenemos suficiente corazón

 para enamorarnos de verdad sin que

      nos den alas. 

Cuando el lector o la lectora desea tener una novela de la consagrada e inmortal literatura de todos los tiempos editada con mimo, lujo de detalles y exquisitez debe dirigir la mirada hacia la editorial ALBA, en concreto hacia los colecciones Alba Maior y Alba Clásica. Una edición exquisita de "ORGULLO Y PREJUICIO" de Jane Austen de la mano de Alba, en su colección Maior acaba de ver la luz y circula por las librerías para deleite de los lectores más sibaritas con las ilustraciones y miniaturas del año 1894 de Hugh Thomson, que acompañan a este gran clásico de principios del siglo XIX. "ORGULLO Y PREJUICIO" fue publicada por primera vez en 1813 y perfectamente puede resistir todas las relecturas como las primeras lecturas dos siglos después ya que la obra que la inglesa Jane Austen escribió en su día es de una vigencia absoluta. Los tejemanejes y trajines de amoríos casamenteros de la familia Bennet no son asunto lejano pues hoy en día sigue en boga  "el tanto tienes tanto vales". Novela irónica, inteligente, de diálogos fluidos y actuales, femenina y feminista. Cuyos dos protagonistas principales se mueven entre el orgullo y el prejuicio antes de definitivamente ir apartándolos de sus vidas para que éstas sigan su curso y como contrapunto a la seriedad de los profundos sentimientos, la ironía del Señor Bennet, el padre de familia:

    (pag. 47, "-Bueno querida -dijo el señor Bennet, cuando Elisabeth leyó la misiva en voz alta-, si tu hija enferma gravemente, si acaba muriendo, será un consuelo saber que todo fue para pescar al señor Bingley...")

No creo que no haya ningún lector ni ninguna lectora que no le guste imaginar que existen personas en el mundo que por amor son capaces de derrumbar todas las barreras, todos los obstáculos, aunque vivamos en unos tiempos de escepticismo total todavía nos gusta pensar que hay historias que solo las sustenta el amor y que ello es posible. La de Elisabeth y la de Darcy es una historia de amor de las grandes y no hay lectora que no quisiera encontrar un Darcy en su vida. "Orgullo y prejuicio" es una novela inmortal e imperecedera, que nos hace recobrar el gusto por la novela, el respeto por ella, por la novela entendida como tal, con su principio, desenlace y final y también por unas horas encantadoras nos hace albergar la ilusión al leerla: que a alguien esto del amor por una vez le puede salir bien, al menos la literatura nos da la posibilidad de soñar, de creer que un amor como el de Elisabeth y Darcy es posible aunque solo sea en la ficción.

"Orgullo y prejuicio" nos reanima la ilusión de poder creer en algo, proyecta una ilusión y eso aunque pasen siglos y siglos siempre el ser humano acaba agradeciéndolo. Si no han tenido la ocasión de leer "Orgullo y prejuicio" no se pierdan su lectura, si no son primerizos no se prohíban a sí mismos disfrutar de una relectura que otorga tanto calor a nuestro corazón. La edición de Alba Editorial, indiscutiblemente es la mejor que encontraran en las baldas de las librerías por su exquisitez y esmero. Es una certeza.

© MARÍA AIXA SANZ

* MINIATURA: f. Pintura de pequeño tamaño, hecha con mucho detalle sobre una superficie delicada, en especial la que ilustraban manuscritos antiguos: cada letra capital tiene una miniatura alusiva al contenido.

INOLVIDABLES: MANUEL VICENT

Perfil: Manuel Vicent

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 03/12/2009

  

Manuel Vicent en cierto modo nos devuelve el placer de la lectura y hace que aflore en nosotros esa semilla que existe para los que cultivamos el gusto por aprender. Destapando, sacando a la luz, secretos, detalles de nombres de renombre. 31 en concreto. ‘Póquer de ases’ es un libro infinito. De infinitas posibilidades que ojalá no acabase nunca. La prosa poética de Manuel Vicent y la determinación hacen de él una excelente amalgama de pequeñas biografías que son arquitectura precisa, orfebrería de palabras. Manuel Vicent posee el don de convertir todo en historias deseables para el oído. Convierte todo en historias que apetecen leer y escuchar. Manuel Vicent es de los que sin contemplaciones llaman al pan, pan y al vino, vino y eso gusta. El placer de llamarle a cada cosa por su nombre, de encontrar el adjetivo adecuado para cada persona, la frase perfecta para cada situación. Manuel Vicent utiliza las palabras como arma de precisión para comunicar, para trasmitir, para contar historias. El discurso de Vicent nunca es hueco. Siempre es certero. Porque a la legua se ve que ama su oficio. El oficio de trajinar con palabras. ‘Póquer de Ases’ es un libro para tirar del hilo y acometer la lectura y la relectura de esas grandes obras que volvieron ases a estos personajes, que Vicent con su elegancia característica deja literalmente en cueros en estas pequeñas biografías que retratan la trayectoria literaria, la vida, el alma y lo que es más difícil pero que al ojo de Manuel Vicent no se resiste, su esencia.

En párrafos memorables como este sobre Rilke, (pág. 208): "Lo suyo era rozarse con las amantes como con las alas de los ángeles. Buscaba una mujer que fuera guardiana de su soledad. Por lo demás, el poeta sólo necesitaba silencio. Clara le dio el silencio y la lejanía..."

Y así como quien no quiere la cosa nos dibuja y desvela todo lo que hay que saber sobre: Camus, Miller, Beckett, Cortázar, Greene, Casares, Joyce, Faulkner, Lampedusa, Céline, Parker, Conrad, Woolf, Scott Fitzgerald, Thomas, Capote, Pessoa, Pla, Williams, Rilke, Proust, Gide, Kafka, Stein, Hesse, Baroja, Heningway, Benet, Borges, Azcona, Mann. ‘Póquer de ases’ es un libro delicioso que pasa a ser entrañable después de su lectura, al que con acierto se le han unido los dibujos de Fernando Vicente y el saber hacer, el saber contar del que siempre será maestro Manuel Vicent.

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]

INOLVIDABLES: EMILY DICKINSON

Perfil: Emily Dickinson, cartas.

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 21/09/2009

Otra vida no tengo sino es esta - para conducirla aquí-

"CARTAS" de EMILY DICKINSON publicado por la editorial LUMEN. Es un libro sublime. Literatura pura. Obra de arte que puede curar al lector de todos los males, pues son solo las obras de arte aquellas que consiguen emocionar, aquellas que no dejan indiferente a nadie, las que son capaces de dibujar una sonrisa en un rostro o desprender un lágrima olvidada en alguna parte del cuerpo. Estas cartas son obras de arte. Carta a carta. Cada carta es un deleite. Un placer. Una obra. 101 cartas escogidas entre las 1.000 que Emily Dickinson escribió desde los 20 años hasta la fecha de su muerte. Obras de arte minuciosas que escribía y enviaba a sus familiares, amigos, amores. Hermosas palabras. Este volumen de cartas está editado para ser releído. Estas cartas perduran en el tiempo para ello, para ser releídas mil veces desde el siglo XIX. Las cartas que Emily Dickinson escribió se releen para recuperar la confianza en las hermosas palabras, la fe de la sinceridad de los escritos. Las cartas de Emily Dickinson poseen la calma de la belleza de las obras de arte.

Dickinson era cual reflejo de las cartas por ello, todas ellas retratan su manera de ser mejor que ninguna fotografía. Emily Dickinson era ágil, despierta, divertida, profunda, fuerte, irónica, dura consigo misma, de ideas firmes y claras, amable, torbellino de energía. Uno de sus amantes y amigo, Higginson, confesó: «Nunca estuve con nadie que me haya drenado tanta energía. Sin tocarla me exprimía.»Emily Dickinson tuvo unos cuantos amores, la mayoría hombres casados, puesto que ella no estaba hecha para el matrimonio convencional, ni para las tareas del hogar y según ella: «El amor, era lo más difícil y lo que requería mayor paciencia»así que su vida sentimental estuvo cubierta con grandes amores de caballeros casados. ¿Excéntrica, peculiar, en la sociedad del siglo XIX? No. Emily Dickinson era un alma libre. Una alma libre que sabía lo que quería y lo que no. Su lucidez era asombrosa. Con una lucidez apabullante ya se mostraba en las primeras cartas escritas cuando tenía 20 años y escribía sobre la vida, la muerte, el goce instantáneo, el tiempo, su aprovechamiento:

«Da la impresión, querida Abiah, de que todos los momentos que abarrotan este pequeño mundo, unos pocos podrían habernos sido otorgados para pasarlos con aquellos que amamos -una hora aparte- una hora más pura y verdadera que las horas comunes, donde podríamos detenernos un momento antes de continuar nuestro viaje -pasamos un rato agradable hablando la otra mañana- si hubiera sabido que aquella era toda mi porción la hubiera aprovechado más -pero nunca regresará para demostrar si sí o si no. ¿No crees que a veces estos breves encuentros imperfectos encierran un cuento? »

Poeta que no imprimía sus trabajos, por respeto a su padre, que era contrario a que las mujeres publicaran sus escritos, ella no los imprimía, pero de algún modo sí que los publicaba pues estaban en manos de todos sus allegados. Emily Dickinson siempre se refirió por ello a imprimir nunca a publicar puesto que la frase implícitamente escondía que eran leídos por terceros. Por todos. Los enviaba a remitentes distintos y amoldaba el poema a la piel de cada uno de ellos, por eso se guardan distintas versiones de sus poemas. Cuando murió encontraron un baúl con toda su obra cosida en fascículos. Fue después de su muerte cuando se empezó a imprimir. Pero lo que ocupa este artículo es el volumen de cartas, sus cartas, las cuales, muchas, firmaba con E. pues tenía la costumbre de escribir apurando la hoja, sin margen, apenas dejaba espacio libre ni tan siquiera para su firma. Emily Dickinson siempre se quejaba de los fabricantes de papel.

«Susie, qué haré -no hay suficiente espacio; ni siquiera la mitad suficiente para contener lo que iba a decir. ¡Por qué no le dices al hombre que fabrica las hojas de papel que no le tengo el menor respeto!»

‘CARTAS’ (Lumen) recoge 101 cartas de Emily Dickinson seleccionadas con pulcritud y tino por Nicole D’Amonville Alegría entre el millar que se conservan de la poeta, escritas desde 1842 a 1886, a infinidad de destinatarios entre los que se encontraban su amiga Abiah y su amiga y cuñada Susan, su hermano Austin, su amor y ‘Maestro’ el reverendo Charles Wadsworth, su amigo y amante Higginson. Muchas de las cartas terminaban con la siguiente frase: «¿puedo cometer la osadía de incluir un recuerdo?», e incluía una flor...

Pero si tienen algo de especial la cartas de Emily Dickinson es su comienzo, el comienzo de cada carta marca el inicio de una historia de un cuento inmortal. Un placer para todos los sentidos del destinatario, del lector, del literato. Es como si Emily Dickinson hubiese escrito 1.000 cuentos distintos para contar la misma historia.

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]

INOLVIDABLES: NATALIA GINZBURG

Perfil: Natalia Ginzburg

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 21/05/2009

Gracias a ese hilo invisible que en la literatura nos lleva de un libro a otro, de un autor a otro, en una suerte de mágica complicidad y de aventura y descubrimientos seguidos, cayó en mis manos el volumen titulado: ENSAYOS de la italiana, Natalia Ginzburg, publicado por la editorial Lumen, que recoge dos de su libros de artículos: ‘Nunca me preguntes’ y ‘No podemos saberlo’, fue tan agradable el descubrimiento, el placer de leer a esta autora y el saber que estaba ante unos textos que serían releídos infinidad de veces, que me aboque como una loba hambrienta sobre el resto de la obra de Natalia Ginzburg, de esta forma he podido disfrutar de las novelas: ‘Querido Miguel’ (Acantilado) y ‘Léxico familiar’ (Lumen).

Antes de escribir sobre la impresión que me causaron éstas, me detengo en el fantástico libro que es: ‘Ensayos’. Un libro con una prosa vivaz, ágil, limpia y sobre todo sincera, que te regala una dosis de optimismo y cordura y que infunde vigor en el ánimo del lector. ‘Ensayos’ es una aventura fascinante y más satisfactoria que muchas novelas, son artículos de opinión y de expresión, trabajados, elaborados con esmero y seriedad. Ginzburg nos invita a cavilar con las coherentes y nada obsoletas reflexiones sobre la morada que resulta ser nuestro hogar, sobre el proceso de escribir, sobre la muerte, el aborto, la creencia en Dios, la vejez, la pereza, los pequeños y aislados pueblos, la novela, el psicoanálisis, la infancia, las críticas, los valores, la fe, la influencia del arte, la palabra, la piedad, la inteligencia, las razones del orgullo, el mal, el valor y el miedo, el hombre y la mujer, el crucifijo en las escuelas... Siempre desde la perspectiva del individuo como un ente único frente a las generalizaciones o las asociaciones. La mirada de Ginzburg se posa sobre el individuo como el ser singular, solitario y único que es. «Cada ser humano tiene una fisonomía propia y una forma particular de estar en el mundo. Esto es algo obvio, pero parece que se ha olvidado.» ‘Ensayos’ es pues un magnífico libro que será releído y consultado miles de veces puesto que ninguna palabra está escrita en vano, todas tienen su justa medida y su pertinente reflexión que estimula al lector y le encamina a encontrarse o a diferenciarse. Un verdadero placer.

A continuación voy a referirme a la novela que toma la forma de género epistolar, titulada: ‘QUERIDO MIGUEL’ publicada por Acantilado en una traducción de la gran Carmen Martín Gaite. ‘Querido Miguel’ es una obra madura a la que Ginzburg le da un ritmo trepidante al escoger como formato el género epistolar. En un cruce de cartas entre los miembros de una familia y de sus amigos más íntimos conocemos los avatares de ésta durante poco más de un año, sus sentimientos y la diversidad de opiniones de los que la componen, así como del protagonista principal Miguel, nexo de unión entre todos ellos. Escrita en 1973, Ginzburg muestra como la vida ha madurado en su obra y ‘Querido Miguel’ es un conjunto de sinceridad y realismo reflejo de la vida contemporánea. La soledad del individuo es el tema principal, el que va cayendo como gotas con el paso de las páginas. ‘Querido Miguel’, es una espléndida novela, por su desnudez y franqueza. Por la visión siempre certera que Natalia Ginzburg tiene sobre el alma humana. «Te parecerá raro, pero se aferra uno a deseos nimios y extravagantes cuando ya ha dejado de desear nada» (pag. 204) o «Se acostumbra uno a todo. Cuando ya nos hemos quedado sin nada». (pag. 211). Libro triste. Sí. Realista también. Hermoso puesto que la vida siempre es un punto y seguido. No deja tiempo para los puntos y aparte. Puesto que quién deja de pedalear se cae de la bicicleta. Esta reflexión bien podría ser la moraleja de esta pequeña obra. ‘Querido Miguel’ es un compromiso con la vida.

Y para finalizar me adentro en la novela autobiográfica ‘LÉXICO FAMILIAR’ publicada por Lumen y escrita en el año 1963. Ganadora del premio Strega. Es el primero de sus libros que tuvo éxito. ‘Léxico familiar’ es una comedia ligera que nos transporta a las puertas de la infancia de Natalia Ginzburg, y nos deja entrar y formar parte del léxico, argot, lenguaje común que tienen los miembros de su familia.

«Para volver a recuperar de pronto nuestra antigua relación y nuestra infancia y juventud, unidas indisolublemente a aquellas frases, a aquellas palabras. Una de aquellas frases o palabras nos haría reconocernos los unos a los otros en la oscuridad de una gruta o entre millones de personas. Esas frases son nuestro latín, el vocabulario de nuestro días pasados»

‘Léxico familiar’ no es un canto a la familia sino es más bien un canto al territorio común que ocupan y habitan los miembros de una misma estirpe haciendo de la palabra y de los recuerdos su territorio. Un territorio al que poder volver. Natalia Ginzburg con la sinceridad que la caracteriza y su lenguaje limpio y fresco convierte su infancia en una historia novelada cuya lectura es como un soplo de aire fresco.

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]

INOLVIDABLES: MANUEL RIVAS

Perfil: Manuel Rivas y la desaparición de la nieve

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 03/04/2009

Una que es fiel seguidora y admiradora de Manuel Rivas, tuvo la suerte y el placer de pasar la tarde del primero de abril oyendo como Rivas nos contaba historias al oído, pues esa, la facultad de oír, cuando uno no deja que se pierda, sino, que la cultiva puede ser uno de los mayores y serenos placeres que arrullan al alma. Porque a mí, humilde contadora de historias, si algo hay en el mundo que me gusta es oír las que otros me quieran contar. Manuel Rivas nos contó el viaje a lo desconocido una historia en la que solo se podía hacer una cosa tan simple y compleja a la vez como es aprender, pensar y dilucidar en qué mundo queremos vivir, que opción tomar.

Después vino la palabra:

"Veñen as palabras reclamar o seu, o subtraído"

"Vienen las palabras a reclamar lo suyo, lo substraído"

"Venén les paraules a reclamar el que és seu, la resta"

"Berea eskatzera datoz hitzak, ebatsitakoa"

Manuel Rivas, el contador de historias, el custodio de las palabras, el que les concede todo su valor: el peso, la medida, la magnitud que en verdad tienen, es el fiel y pertinaz vigía de las palabras en este surrealista siglo XXI. Él fue quien con una suerte de sensibilidad mágica e infinitos gramos de ilusión de niño nos presentó el poemario:

‘A desaparición da neve’ ‘La desaparició de la neu’ ‘Elurraren urtzea’ ‘La desaparición de la nieve’ (Alfaguara). 40 poemas, que con la complicidad de la editorial Alfaguara, Rivas ha conseguido que en el mismo ejemplar se una la traducción del gallego, al castellano, al valenciano-mallorquín-catalán y al euskera, formando un mosaico que borra las fronteras.

«Me gusta pensar en vez de en el papel en blanco, en la nieve, puesto que debajo de la nieve está escondida una primavera y el escritor como el panadero la hace fermentar, elevarse, mostrarse...», nos dijo Rivas.

Eso es ‘LA DESAPARICIÓN DE LA NIEVE’ una muestra de la adoración que el escritor siente por las palabras, recuerdo como en su algo más que una novela ‘Los libros arden mal’ sobre uno de sus personajes decía: «Antonio Vidal rebuscaba en el fondo del bolsillo. Más que monedas, lo que buscaba eran palabras rápidas, ligeras, de poco gasto, para salir del paso» o todas las reflexiones sobre las palabras del gran Polca, otro de los personajes. ‘Los libros arden mal’ recientemente traducida y publicada al francés: ‘L’éclat dans l’abîme’ (Gallimard).

Pero ‘LA DESAPARICIÓN DE LA NIEVE’ es algo más, aparte, de una balada de amor hacia la palabra, es una pequeña revolución, la que siempre provoca Rivas, en nuestro interior, para que abramos bien los ojos, observemos, y estemos atentos como las liebres, como la arcea o becada.

Hay ciertas cosas que siendo consciente uno no puede permitirse perder. La literatura de Manuel Rivas, la lectura de sus poemas, es una de ellas.

Palabras imprescindibles para la existencia, sustento para el alma: eso es Rivas.

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]

INOLVIDABLES: J.M.G LE CLÉZIO

Perfil: J.M.G Le Clézio

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 14/02/2009

‘EL BUSCADOR DE ORO’ (La otra orilla) de Jean Marie Gustave Le Clézio, último premio Nobel de Literatura, es una de esas historias que el buen lector deja su lectura para momentos muy especiales.

‘El buscador de oro’ es como el último bombón de la caja, el último sorbo de vino, la última calada de un cigarrillo, la última ola del verano.

Para el buen lector esta novela es el asidero, el que le dará la respuesta cuándo se pregunte por qué la vida vale la pena.

‘El buscador de oro’ es un placer.

Es un placer leerla, sumergirse en ella, vivirla.

Cuando todo se derrumbe todavía quedará ella: copiosa en palabras, con una historia que nos envuelve y que es a la vez refugio e isla. El recreo donde deleitarse, de repente me he encontrado con mi propia infancia por obra y gracia de la literatura y me he podido mirar en el espejo donde siempre he querido verme reflejada. Es una novela profunda que va mucho más allá de las palabras por eso al finalizarla he descubierto que cuando esté muy sola, en la más verdadera de las soledades, cogeré esta novela y sabré que todo, todo, valió la pena y que yo tenía razón cuando creía que todo residía en el silencio, en el placer, en la calma y en la mar, porque todo ello era la libertad. ‘El buscador de oro’ es la historia de Ali y Laure, dos niños que viven en Boucan en las Islas Mauricio, caminan descalzos, trepan por los árboles, sueñan despiertos, corren por la arena, miran el cielo, nadan en la mar, asilados del mundo, junto a su madre Mam y su padre, en un momento exacto un huracán se lleva su casa y también se lleva la vida que han conocido, el padre muere, y parece que todo termina. Se ven exiliados a la ciudad, deben calzar zapatos y vestirse, deben dejar de soñar y ya no ven más la mar. Ali, el pequeño hombre de la familia, tiene muy presente el despacho infranqueable de su padre en la casa del Boucan, allí su padre guardaba todos los papeles del tesoro del Corsario desconocido, un tesoro escondido en la isla Rodríguez y su pasión por aquel misterio y el desarraigo que corre por su venas cuando ya es adulto, hace que se embarque en la goleta Zeta, cuya historia de marineros es otra maravilla de la novela. Desde el Zeta o con el Zeta llega a Rodríguez y se instala en la Ensenada de los Ingleses para descubrir el tesoro del Corsario desconocido. Pasaran los meses y los años pero al final descubrirá el tesoro del Corsario y habrá valido la pena. No debo contarles más.

Es una maravilla de novela en la que deben adentrarse sin miedo, preparados para la aventura, para gozar, para el placer, saldrán con los pies descalzos y sabiendo a salitre pero es un viaje que no deben perderse y si tienen un ser al que aman demasiado regálenselo, y ustedes mismos regálenselo también. Yo no puedo decirles más, solamente un dato después de leerla una vez, la he vuelto a releer y como lectora imposible que soy: la he subrayado, he escrito anotaciones en los márgenes, he dejado mi huella en ella y ella en mi y seguiré releyéndola hasta el final de los días, y al hombre a quien amo se la leeré al oído en las noches en que en el cielo brillen las estrellas y en el silencio se oiga la mar.

«Ahora es de noche, oigo en lo más hondo de mí el vivo ruido del mar que se acerca.»

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]

INOLVIDABLES: PHILIPPE CLAUDEL

Perfil: Philippe Claudel, bello hasta doler.

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 14/12/2008

Al acabar de leer la novela ‘EL INFORME DE BRODECK’ (Salamandra), sorbo a sorbo, en las más frías horas invernales, quedándose uno a propósito hasta la madrugada en vela para conocer en qué depara toda la historia de Brodeck, se confirma lo que ya se presumía con las anteriores dos novelas: ‘Almas grises’ y ‘La nieta del señor Linh’, se confirma que estamos posiblemente ante el mejor escritor europeo de este siglo. PHILIPPE CLAUDEL es capaz de contar las historias más duras, descarnadas y reales, tamizándolas con la magia de las palabras y su maestría y talento como novelista, convirtiéndolas en bellas historias. Convirtió la historia de ‘Almas grises’ en una narración bella hasta el infinito, desgarradora hasta manipular al lector y obligar a éste a querer que todo sea así tal como lo cuenta Claudel. Sensacional fue el resultado que obtuvo con ‘La nieta del señor Linh’, una historia desconcertante, donde cambio de registro y sorprendió de nuevo al lector.

Ahora con ‘El informe de Brodeck’ que ha ocupado mi tiempo para enriquecerlo, para aprender más, para conocer de nuevo que la vida vale la pena a menudo gracias a una historia contada, para rememorar como llegamos a ser amantes de los libros y recordar el porqué, el maestro Claudel nos traslada y sumerge en la dura y sin embargo enternecedora y de algún modo reconfortante para el lector, vida de Brodeck. Brodeck un niño huérfano que crece de la mano de Fédorine y que es en cierto modo hijo de todo un pequeño pueblo, hijo de cada uno de los habitantes y que tal como en su día cada uno de ellos pago parte de los estudios de Brodeck, es el mismo vecindario quien lo escoge y le encomienda la labor de escribir ‘el informe’ de uno de los hechos más demoledores, particulares y aborrecibles acaecidos en el pueblo: el asesinato de el Anderer.

Lo que nadie sabe es que mientras escribe el informe de lo ocurrido, del llamado: 'suceso', Brodeck también escribe con su vieja máquina de escribir un relato en el que va contando toda su vida, todo lo que le ha tocado vivir, todo lo que va sucediendo día a día, todo lo que siente, todo el amor que le ofrece a Emélia y a Poupchette, todo lo que presiente mientras escribe el informe, todas sus esperanzas, todos sus viejos miedos, toda su muerte y resurrección lejana, todos sus descubrimientos, en definitiva: todo. Y es ese ‘todo’ el relato que nosotros leemos como una suerte de regalo inesperado al que agarrarse como un asidero tejido de palabras. Léanse por favor esta novela, puesto que es hermosa hasta doler.

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]

INOLVIDABLES: MARGARET ATWOOD

Perfil: Margaret Atwood, la escritora de sobrado talento  e infinitas sensibilidades

Autora: María Aixa Sanz

Escrito: 09/11/2008

Estos últimos Premios Príncipe de Asturias ponían en el escaparate, en el punto de mira de la curiosidad lectora, a la escritora canadiense MARGARET ATWOOD, concediéndole el Premio Príncipe de Asturias de Letras 2008.

Tan solo hacía falta oír el discurso que ofreció a todos los asistentes al Teatro Campoamor de Oviedo para que la curiosidad se dirigiera hacia las puertas de una librería. En ese discurso conquistó a todas aquellas mentes despiertas con párrafos que hablaban, igual que en su obra; de las agresiones a la naturaleza, del resultado de las diferentes culturas cuando se mezclan en un mismo lugar, en definitiva de la vida de la lucha de la mujer, de las barbaries políticas, del resultado de las diferentes culturas cuando se mezclan en un mismo lugar, en definitiva de la vida. Y también como no, del arte y sobre todo de la escritura:

«La escritura de obras de ficción es un arte del tiempo: a través de ella los acontecimientos se suceden, se ponen en marcha cambios; en otras palabras, la ficción cuenta historias. Y, a través de esas historias, nos conocemos a nosotros mismos y a los demás. Un país sin historias sería un país sin espejo: no proyectaría ningún reflejo, y ello llevaría, en el mejor de los casos, a una existencia fantasmal, sombría. "¿Quién soy?", se preguntarían los ciudadanos. Y no habría respuesta. Un país así tampoco tendría corazón, pues la escritura es un arte de emociones. En una era de especialización, sólo el arte puede mostrarnos la totalidad del ser humano en sus muchas variantes.»

Cada una de las editoriales que tenían en su fondo las obras de Atwood han aprovechado la ocasión para mostrar al mundo los temas que preocupan a la escritora y que refleja en su obra con sobrado talento e infinitas sensibilidades.

De pie delante de un escaparate, uno, en unos minutos decide que es lo que va a leer, en el abanico de inmensas posibilidades que ofrece esta canadiense nacida en 1939, autora de más de 40 títulos, entre novelas, ensayos, relatos y poesía, yo me decanté por la novela ‘RESURGIR’ publicada por ALIANZA y el ensayo ‘LA MALDICIÓN DE EVA’ publicado por LUMEN.

‘RESURGIR’ (ALIANZA). Esta novela fue escrita por MARGARET ATWOOD en 1972, no obstante es una obra que está en plena vigencia pues en ella atrapa como nadie las agresiones a la naturaleza, la conquista de espacios verdes para intereses particulares y con ánimo de lucro. Además de ser toda la narración una purga para la protagonista, sacando desde su interior al exterior todo el sentir, pesar, miedos y recelos que lleva acarreando desde toda la vida. Todo esto ocurre cuando vuelve a su hogar, a la casa de sus padres, a una cabaña solitaria en un lago del Quebec, acompañada de dos amigos y de su pareja. Esa vuelta. Es la vuelta de muchos sentimientos que tenía atrapados en su más profundo yo y que se revelan ante ella, saliendo a flote, para nadar por el lago que la vio sumergirse infinidad de veces cuando era una niña. Recuerda todo lo aprendido en la infancia y olvidado en la madurez. ‘Resurgir’ es una sensacional y sólida novela, que produce una gran satisfacción al lector que se acerca a Margaret Atwood por primera vez. Margaret Atwood, en ella, con maestría y talento domina el tiempo, la intriga, el suspense, el interior humano y las diferencias y similitudes entre hombres y mujeres. De paso aprovecha la ocasión para mostrar su sensibilidad hacia las ofensas a las que se ve sometida la Tierra. La elección de ‘RESURGIR’ vale la pena, pues se sabe al cerrar el libro que de algún modo éste cambiará tu forma de mirar y de percibir ciertas cosas.

‘LA MALDICIÓN DE EVA’ (LUMEN). Es un ensayo que recoge una muestra de los artículos escritos por MARGARET ATWOOD. En concreto agrupa 7 conferencias dadas por Margaret Atwood, sobre el oficio de escritor, la mujer como escritora o la mujer como protagonista de novelas. ‘La maldición de Eva’ es un volumen interesantísimo porque en él, Margaret Atwood pone toda la carne en el asador, se muestra tal como es ella: Fuerte, valiente y sincera, sin ambigüedades ni hipocresías, siempre irónica. Haciendo de la posición de la mujer en el mundo y de su forma de escribir su caballo de batalla. Margaret Atwood, habla claro, sin escrúpulos, lo que le da a este volumen de conferencias un valor añadido pues está escrito con su sentimiento y no con el sentir de lo que algunos lectores y críticos quieren leer. Los títulos de cada una de las conferencias marcan el perfil para que el lector pueda adivinar la línea de cada una de ellas: "La maldición de Eva", "Crear al personaje masculino", "Nueve comienzos", "Villanas de manos manchadas. Los problemas del mal comportamiento femenino en la creación literaria", "La mujer indeleble", "Situaciones ridículas", "George Orwell. Algunos nexos comunes". Tanto en estas conferencias como en las novelas de Margaret Atwood se adivina la fuerza que posee como escritora para mostrarle al mundo sus infinitas sensibilidades, por tanto cierra el volumen, con una carta dirigida a América, en la que le pregunta el porqué de la guerra de Irak. Margaret Atwood es una mujer que no escurre los bultos, una mujer que lucha por sus ideas y que simplemente ha querido toda la vida ser escritora y tener su lugar con todas las consecuencias, renuncias y éxitos.

«Haré una simple petición: a las mujeres, tanto a los personajes como a las personas, deberían permitírseles sus defectos. Si invento un personaje femenino, me gustaría poder describirlo como alguien capaz de sentir todas las emociones del ser humano -odio, envidia, rencor, codicia, ira y miedo, y también amor, piedad, tolerancia y alegría-, sin tener que presentarla como un monstruo, una rareza o un mal ejemplo. Me gustaría también que fuera ingeniosa, inteligente y traviesa si la trama lo requiriera, sin tener que presentarla como una divinidad maligna o un ejemplo evidente de la maldad de las mujeres.»

Me gustaría terminar este artículo con una de las reflexiones o deseos de una escritora que no se conforma, una escritora de sobrado talento e infinitas sensibilidades. 

«Si escribir novelas, y leerlas, tiene algún valor de redención social, tal vez es porque obliga a imaginar cómo es ser otra persona» sic. Margaret Atwood.

© MARIA AIXA SANZ

[Cada uno de estos artículos que forman PERFILES han sido todos ellos publicados en numerosos medios de comunicación de Europa y América del Sur; y a la autora le han aportado un cúmulo de satisfacciones tanto en lo profesional como en lo personal. PERFILES, es una sección que reúne los artículos elaborados por la escritora María Aixa Sanz, sobre escritores y escritoras que, sin entrar en la categoría de ensayo propiamente dicho, merecen la pena ser tenidos en cuenta como tales. (Opinión de los editores de Narrativas)]